FALLECE MANUEL GARCÍA FERRÉ, CREADOR DE PETETE

Triste noticia de la que tenemos que hacernos eco. Hoy 28 de Marzo ha fallecido el dibujante de cómics y animador Manuel García Ferré a los 83 años de edad, en el transcurso de una operación cardíaca efectuada en la ciudad de Buenos Aires. Descanse en paz.

García Ferré, nacido en 1929 en Almería (España) emigró a Argentina en 1947, con apenas 18 años de edad, huyendo de los estragos de la posguerra española. En Argentina desarrollaría toda su vida profesional. Tras graduarse en Arquitectura en la Universidad de Buenos Aires, y después de una breve etapa trabajando para diversas agencias publicitarias, en 1952 ingresó en el staff de la célebre revista de cómics infantiles Billiken, para la que creó su primer personaje, Pío-Pío, un pajarito que vivía en el pueblo imaginario de Villa Leoncia.

Página de Pío-Pío de 1958 para Billiken.

Posteriormente, García Ferré crearía a Anteojito, personaje que llegaría a protagonizar su propia revista de cómics. Anteojito era un niño intelectual y un poco repelente con unas enormes gafas. La revista de Anteojito se publicó en Argentina durante más de 30 años, y en ella debutaron otros célebres personajes de García Ferré, como Calculín o Larguirucho.

Portada del # 1 de la revista 'Anteojito'.

Pero sin duda la creación más popular de este autor, tanto en España como en Argentina fue Petete, el tierno pingüino de la Patagonia, ataviado con su gorro y su chupete. Petete era el protagonista de unos fascículos que aparecían junto a la revista Anteojito, pero su éxito se multiplicó con la posterior adaptación televisiva de los fascículos, titulada ‘El Libro Gordo de Petete’. Esta serie fue tremendamente popular durante los años 70 y primeros 80, como puede atestiguar cualquiera que haya sido niño durante estas décadas.

El éxito de sus personajes de cómic permitió a García Ferrer pegar el salto al mundo de la animación, en donde desembarcaría en 1967. En este año crearía para la televisión argentina el personaje de Hijitus, cuya serie se mantuvo en antena durante 7 años, hasta 1974. Con posterioridad dirigió diversos largometrajes animados, como ‘Trapito’, ‘Ico, el Caballito Valiente’ o ‘La Tortuga Manuelita’, todos ellos siempre destinados al público infantil, lo que hizo que se ganara el sobrenombre de 'el Disney argentino'.

Mis condolencias a sus seres queridos y familiares.

EL ARTE DE JOSÉ LUIS GARCÍA-LÓPEZ (VI): VISIONES DE SUPERMAN

Superman Vs Brainiac - Boceto a lápiz de GL.

José Luis García-López nació un 26 de Marzo de 1948 en Pontevedra, España. Eso quiere decir que hace escasamente dos días nuestro autor favorito estaba celebrando su cumpleaños. Y no un cumpleaños cualquiera, sino su 65 aniversario, la edad en que la mayoría de personas suelen acceder a la jubilación (y digo suelen porque dentro de nada tendremos que trabajar hasta bien entrados los 70 para poder optar a una mínima pensión).

Desde aquí desearle todo lo mejor, que haya celebrado un feliz cumpleaños y que por supuesto cumpla muchos años más con salud. Y sobre todo, por favor, que nunca, nunca se jubile. Es un deseo egoísta por mi parte, pero qué la vemos a hacer, soy un ser egoísta en todo lo concerniente a este artista.

Para festejar los 65 años de García-López, vamos a echar un vistazo a uno de sus trabajos más recientes, los números 3 y 4 de la miniserie 'DC Universe: Legacies' (Septiembre-Octubre de 2010, publicados en España por la editorial ECC) que dibujara completamente el maestro hispano-argentino con guiones de Len Wein y entintado de Dave Gibbons. Y en ellos podemos comprobar que García-López se encuentra a su edad en un estado de forma extraordinario.

En el número 3, José Luis se encarga de dibujar al personaje DC al que quizás haya dedicado más páginas de su carrera y sobre el que se ha cimentado buena parte de su reputación. Estamos hablando de Superman, por supuesto. El Superman de García-López es posiblemente, junto al de John Byrne, la versión más icónica del personaje jamás dibujada. Y en las páginas 16 y 17 tanto el guionista como el dibujante rinden un precioso homenaje a la versión fílmica de Superman de Richard Donner, la protagonizada por el entrañable y añorado Christopher Reeve en 1978. En concreto, a la famosa secuencia del rescate del helicóptero. Hasta se permiten el lujo de reproducir el diálogo entre Superman y Lois Lane (Margot Kidder en el film):

- Don't worry, miss. I've got you.

- You've got me? Who's got you?

Todo un acierto por parte de la pareja de creadores el recrear esta famosa secuencia en el marco de una miniserie que precisamente trata de eso, de recordar con nostalgia todo lo bueno que la editorial DC nos ha ofrecido a lo largo de las décadas y el legado artístico que hemos heredado en forma de miles de páginas pergeñadas por algunos de los mejores guionistas y dibujantes de la Golden y Silver Age.

El Superman de García-López tiene en estas viñetas todo el encanto que Christopher Reeve tenía en la gran pantalla (o al revés). Sobra decir que sólo por estas páginas la miniserie ya vale la pena.

Y contemplando estas imágenes uno se pregunta con urgencia hasta cuándo tendremos que esperar para poder ver una edición íntegra del Superman de García-López en nuestro país.

DC Universe: Legacies # 03, página 16.

DC Universe: Legacies # 03, página 17.

LAS MEJORES PORTADAS DEL ESPECTRO

Una selección de las mejores portadas de la serie del Espectro en sus diferentes volúmenes, a cargo de algunos de los artistas más talentosos de la industria americana (Adams, Kaluta, García-López, Mignola, Vess, Sienkiewicz, Ross, Bisley, Kayanan, Bolland, Williams, Gianni, Corben, Ha, Totleben, Wrigthson, Harris y Craig Russell).

El Espectro (The Spectre) es uno de los personajes más enigmáticos e interesantes del Universo DC. Enjoy!

NEAL ADAMS

The Spectre Vol 1 # 2 - Febrero 1968

The Spectre Vol 1 # 3 - Abril 1968

The Spectre Vol 1 # 4 - Junio 1968

The Spectre Vol 1 # 5 - Agosto 1968

MIKE KALUTA

The Spectre Vol 2 # 1 - Abril 1987

The Spectre Vol 2 # 2 - Mayo 1987

The Spectre Vol 2 # 3 - Junio 1987

The Spectre Vol 3 # 10 - Septiembre 1993

The Spectre Vol 3 # 44 - Agosto 1996

JOSÉ LUIS GARCÍA-LÓPEZ

The Spectre Vol 2 # 4 - Julio 1987

The Spectre Vol 2 # 5 - Agosto 1987

The Spectre Vol 2 # 6 - Septiembre 1987

The Spectre Vol 3 # 32 - Agosto 1995

MIKE MIGNOLA

The Spectre Vol 2 # 7 - Octubre 1987

The Spectre Vol 2 # 8 - Noviembre 1987

The Spectre Vol 2 # 9 - Diciembre 1987

CHARLES VESS

The Spectre Vol 2 # 13 - Abril 1988

The Spectre Vol 2 # 14 - Mayo 1988

The Spectre Vol 2 # 15 - Junio 1988

The Spectre Vol 3 # 5 - Abril 1993

BILL SIENKIEWICZ

The Spectre Vol 3 # 20 - Julio 1994

ALEX ROSS

The Spectre Vol 3 # 22 - Septiembre 1994

SIMON BISLEY

The Spectre Vol 3 # 27 - Marzo 1995

RAFAEL KAYANAN

The Spectre Vol 3 # 40 - Abril 1996

BRIAN BOLLAND

The Spectre Vol 3 # 42 - Junio 1996

KENT WILLIAMS

The Spectre Vol 3 # 43 - Julio 1996

GARY GIANNI

The Spectre Vol 3 # 52 - Abril 1997

RICHARD CORBEN

The Spectre Vol 3 # 54 - Junio 1997

GENE HA

The Spectre Vol 3 # 55 - Julio 1997

JOHN TOTLEBEN

The Spectre Vol 3 # 56 - Agosto 1997

BERNIE WRIGHTSON

The Spectre Vol 3 # 58 - Octubre 1997

TONY HARRIS

The Spectre Vol 3 # 60 - Diciembre 1997

P. CRAIG RUSSELL

The Spectre Vol 4 # 19 - Septiembre 2002

The Spectre Vol 4 # 20 - Octubre 2002

The Spectre Vol 4 # 21 - Noviembre 2002

The Spectre Vol 4 # 22 - Diciembre 2002

The Spectre Vol 4 # 23 - Enero 2003

The Spectre Vol 4 # 24 - Febrero 2003

The Spectre Vol 4 # 25 - Marzo 2003

The Spectre Vol 4 # 26 - Abril 2003

The Spectre Vol 4 # 27 - Mayo 2003

DIBUJANDO SUPERHÉROES

Magnífico documento videográfico este que he encontrando navegando por Youtube, una serie de tres vídeos llamada 'Drawing Superheroes' en la que algunos de los mejores dibujantes de superhéroes de todos los tiempos nos enseñan casi en tiempo real su maestría y dominio a la hora de desempeñar su oficio (oficio en el que, la mayoría de ellos, tienen -o tenían- décadas de experiencia acumulada).

Los dibujantes son, por orden de aparición: John Romita Sr (dibujando, como no, a Spider-Man, su personaje fetiche), Joe Kubert (dibujando un magnífico Man-Bat), John Buscema (Capitán América), Bill Sienkiewicz (Elektra), Dave Gibbons (un Green Lantern) y Travis Charest (Superman). Todos ellos realizan en pocos minutos ilustraciones que a otros artistas les costaría horas dibujar.

Comentar algunos pequeños detalles, como el hecho de que tanto Romita como Buscema realizan bocetos a lápiz previos al entintado, al contrario que Kubert y Sienkiewicz, que se lanzan directamente a dibujar a tinta. En ese sentido, resulta absolutamente envidiable la insultante facilidad con la que Kubert compone su ilustración partiendo de los detalles de la cara de la figura, con una soltura en el trazo difícilmente  igualable. Por algo fue el maestro de varias generaciones de dibujantes norteamericanos en la famosa 'Joe Kubert School'.

O la gozada de ver dibujar a un mito como Big John, con ese respiración pesada y trabajosa que casi hace que se me salten las lágrimas. Pura magia la que sale de sus dedos, todo elegancia, incluida la manera de sujetar el lápiz por la base (y no por la punta) para captar los ritmos de la figura.

O lo bestia que es Sienkiewicz manejando todo tipo de materiales (rotuladores, pinceles de diversos grosores, carboncillos y gouache blanco) para realizar un retrato de Elektra fantástico. Todo un monstruo del diseño y la ilustración, quizás la realización de su dibujo sea la más disfrutable por parte del espectador por su espectacularidad.

Y por encima de todo, el abrupto sonido de los lápices y los rotuladores sobre el papel de estos dibujantes. Auténtica música celestial para mis oídos.

ARZACH, BY JOHN BUSCEMA

Ilustración de Arzach (el famoso personaje creado por Moebius para una serie de historietas mudas aparecidas en la revista francesa Métal Hurlant) realizada por el más grande, John Buscema (lápiz, tinta y color).

O cuando un maestro se decide a homenajear a otro maestro.